最近如果有留意 TVB 明珠台節目的朋友,應該有收看由 Art Wolfe 主持的旅遊攝影紀錄片 Travels to the Edge. Art Wolfe 的才藝不單止在於他的攝影技術,他是少數既有成就又能在大眾面前能清楚表達自己的大師。
回說這段短片是他在美國西雅圖的一個 presentaton。內容就是光線,詳細由大家自己領略,但肯定大家看過後會明白無論在任何光線下都有機會拍攝到精彩照片!


最近如果有留意 TVB 明珠台節目的朋友,應該有收看由 Art Wolfe 主持的旅遊攝影紀錄片 Travels to the Edge. Art Wolfe 的才藝不單止在於他的攝影技術,他是少數既有成就又能在大眾面前能清楚表達自己的大師。
回說這段短片是他在美國西雅圖的一個 presentaton。內容就是光線,詳細由大家自己領略,但肯定大家看過後會明白無論在任何光線下都有機會拍攝到精彩照片!
無意中在 Hong Kong Leica User Fan Club (www.hklfc.com) 的’吹水區’看到有關 Ways of Seeing 這套七十年代英國 BBC 製作的紀錄片的討論。一口氣看完分成四輯十六小段的短片後,覺得有必要向大家推介。先介紹該紀錄片之主持 Mr. John Peter Berger, 生於一九二六年的他是一位文學家、一位畫家、劇作家又是一位藝評人。
這套一共四輯的紀錄片正是由他的同名著作 Ways of Seeing 為藍本而攝製成。我之所以推介這套紀錄片,全因為從未遇見過一位藝術工作者能以全新的角度去解讀從文藝復興的油畫到七十年代進入黃金期的平面廣告作品內裹的涵意及不同環境對同一作品造成的影響。
雖然紀錄片內容不包括攝影這個課題,但內容實在令人深醒!有時間的話希望大家能細心品嚐!
今回為大家推薦的 DVD 為 A Reiner Holzemer Film 跟 William Eggleston Trust 合作攝製的一輯紀錄片。其輸出制式為 NTSC, 0 區。片長二十六分鐘。英語及德語旁白。
喜歡現代藝術攝影 modern art photography 的朋友都或多或少欣賞過 William Eggleston 在不同時期的作品,但相信很少人有機會看到他在拍攝時的情況。本片大部份時間是跟隨着他外出尋找拍攝材料及角度。大家一定會被他拍攝的速度及每個景物只拍一張的原則所吸引!
片中更詳述 William 如何受紀事拍攝大師 Henri Cartier-Bresson 的作品所影響。其後更從鍾情黑白攝影發展成一代彩色攝影大師。另一樣較年輕的影友現今很少接觸的是久違了的 dye transfer* 相片, William 認為 dye transfer printing 的高度色彩還原特質更顯其作品之味道。http://en.wikipedia.org/wiki/Dye-transfer_process
看過這紀錄片後,筆者覺得把攝影作為藝術的表達工具看似容易但要發展出個人風格實十分艱辛。片中有一樣發現,就是 William 對相片及影集都用認
真的態度去對待,很多時都戴上綿手套才去觸摸。希望大家在觀摩他人的作品是也有同樣的心思!
如欲知多一點 William Eggleston 的資料及作品,可登入